El Chopo presenta un viaje al interior de la montaña habitada por santos sincréticos

El Chopo presenta un viaje al interior de la montaña habitada por santos sincréticos La obra sigue al Pollo Loco, un adolescente huérfano que despierta con resaca y con el brazo izquierdo convertido en oro, en su choza en la periferia de Nuevo León, a los pies del Cerro de las Mitras. Un perro rabioso y sabio le revela la condena de su nacimiento y lo conduce hacia el interior de la montaña. Así comienza un viaje alucinante, compuesto por cantos escénicos, en el que lo sagrado y lo marginal se mezclan a través de bestiarios humanos. Santos sincréticos de los barrios del noreste, el amor de sirenas ausentes, madres, vírgenes locas y profetas urbanos aparecen como visiones que habitan las entrañas del cerro. Es un lugar marcado por la violencia y por los vestigios del “desarrollo” industrial, que desplazó a las comunidades que lo habitaban. Entre rap, cumbia, corridos y poesía, el escenario se transforma en un ritual profano donde la fe y los mitos populares del Cerro de las Mitras se funden con la geología del territorio. En este descenso iniciático, el Pollo Loco atraviesa los estratos de la montaña y de la humanidad hasta alcanzar el origen antiguo del mundo, cuando todo era mar, y consumar su metamorfosis más deseada: convertirse en la montaña misma. La obra se presentará el jueves 22 y viernes 23 de octubre de 2026, 20:00 horas; Sábado 24 de octubre de 2026, 19:00 horas; Domingo 25 de octubre de 2026, 18:00 horas, en el Foro del Dinosaurio. Costo general: $150. Estudiantes, maestros, egresados UNAM (con credencial de egresado vigente) e INAPAM: $75. LA CANAVATY (Santa Catarina, Nuevo León) Proyecto escénico que desarrolla sus procesos de creación a partir de la biografía, el territorio y las historias que circulan en su lugar de origen: Santa Catarina, Nuevo León. Su trabajo parte de un mapa personal donde la experiencia individual dialoga con los relatos de la comunidad, y convierte el cruce entre el yo y la otredad en materia de investigación escénica. Su práctica investiga territorios liminales: biológicos, simbólicos y fronterizos. A través de sus piezas ha recorrido distintas etapas de la vida, de la adolescencia a la adultez, explorando cómo el cuerpo y el territorio se transforman mutuamente y ensayando nuevas formas de relación con el teatro. Las formas contemporáneas que utiliza nacen de la fe, el sincretismo, los mitos de la cultura popular del noreste de México y los pequeños gestos de la vida cotidiana en los barrios de clase trabajadora. A partir de ese gesto alucinante, la compañía nombra su práctica como un teatro psicodélico norestense, donde la memoria del territorio, la violencia urbana y el imaginario popular se transforman en poesía escénica. Víctor Hernández (Nuevo León, México, 1987) Director, dramaturgo y actor. Egresado de la Escuela de Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras de la UANL, es fundador y director de la compañía LA CANAVATY. Entre sus obras destaca la trilogía autoficcional Asuntos familiares: Pequeño fin del mundo (2012), Fermín Horacio (2014) y Radio Piporro y los Nietos de Don Eulalio (2018), publicada por Editorial Malabar (2025). Su trabajo ha sido seleccionado en las muestras nacionales de teatro 34, 35, 37, 39 y 41, y se ha presentado en más de 20 ciudades de México, así como en Argentina y España. Fue becario del FONCA en los programas Creadores Escénicos (2013-2014 y 2016-2017) y Jóvenes Creadores (2018-2019). Con apoyo del Programa de Fomento y Coinversiones Culturales (2019-2020) escribió, dirigió y coprodujo Ese Boker en el Campo del Dolor, obra con la que clausuró la 41 Muestra Nacional de Teatro (Ciudad de México, 2021) y el Festival Adelante (Heidelberg, Alemania, 2024). En 2024 obtuvo la beca del Sistema de Creadores Nuevo León, con la que escribe su obra más reciente, en proceso de montaje: Los cantos. Fue director artístico de la 45 Muestra Nacional de Teatro en Cancún, en 2025. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del SACPC 2025-2028.